Thang-ka , também escrito Tanka , (tibetano: “algo enrolado”), pintura religiosa tibetana ou desenho em tecido, geralmente algodão; tem uma vara de bambu colada na borda inferior, pela qual pode ser enrolada.
Questionário Conheça a Ásia O que separa as duas metades da Malásia? Thang-ka s são essencialmente ajudas para meditação, embora possam ser pendurados em templos ou altares familiares, carregados em procissões religiosas ou usados para ilustrar sermões. Os Thang-ka s não são criações artísticas livres, no sentido ocidental, mas são pintados de acordo com regras canônicas exatas. Em seu assunto, eles fornecem uma grande compreensão da religião tibetana. Eles comumente retratam o Buda, rodeado por divindades ou lamas e cenas de sua vida; divindades reunidas ao longo dos galhos de uma árvore cósmica; a roda da vida (sânscrito bhava-cakra ), mostrando os diferentes mundos de renascimento; as visões simbólicas que se pensa ocorrer durante o estado intermediário (Bar-do) entre a morte e o renascimento; maṇḍalas, representações simbólicas do universo; horóscopos; e Dalai e Paṇchen lamas, santos e grandes mestres, como os 84 mahāsiddha s (“grandes perfeitos”).
O thang-ka é derivado de pinturas indianas em tecido ( paṭa s), de maṇḍala s originalmente desenhadas no solo para cada uso ritual e de pergaminhos usados por contadores de histórias. Sua pintura inspira-se nas escolas da Ásia Central, do Nepal e da Caxemira e, no tratamento da paisagem, dos chineses. Thang-ka s nunca são assinados e raramente datados, mas começam a aparecer por volta do século X. Uma cronologia precisa é dificultada por sua estreita adesão à tradição em assuntos, gestos e símbolos.
Thang-kas são geralmente retangulares, embora os anteriores tendam a ser quadrados. O tecido é preparado esticando-se musselina ou linho sobre uma moldura e tratando-o com cal apagada em água e misturada com cola animal. A superfície engrossada e seca é então esfregada com uma casca para torná-la lisa e brilhante. Os contornos das figuras são primeiro desenhados a carvão (nos últimos tempos são frequentemente impressos) e depois preenchidos com cor, geralmente mineral, misturada com cal e glúten. As cores predominantes são branco-limão, vermelho, amarelo arsênico, verde vitríolo, vermelhão carmim, azul lápis-lazúli, índigo e ouro usado para fundos e ornamentos. A pintura é montada sobre uma borda de seda brocada com uma haste plana na parte superior e o rolo na parte inferior. Às vezes, uma fina cortina de seda contra poeira é adicionada.Um pedaço de seda invariavelmente inserido na borda inferior do brocado é conhecido como a "porta" dothang-ka e representa os fabricantes primordiais, ou fonte de toda a criação. As pinturas geralmente são feitas por leigos sob a supervisão de lamas, mas não têm valor religioso, a menos que sejam consagradas por um lama.
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